奶&蜜花園 生活誌

感恩節大餐對美國人來說是一年當中最重要的一餐，然而他們重視的不只是餐桌上的食物，餐桌的佈置與擺設決定了他們將以什麼樣的心情渡過感恩節，對許多人而言，這是不得馬虎的事。

於是乎，各家出現了風格迥異的餐桌風景....

Wes Anderson Brooklyn by Dana Tanamachi

提到黑板你會想到什麼? 大部分的人直覺想起小時候的教室裡那一大塊烏漆媽黑的
框框，上面總是寫滿了各式各樣的上課內容，黑板一直是老師的專屬天地，學生們只好利用下課時間在黑板上享受塗鴉的樂趣。

紐約的黃色計程車無疑是紐約市最道地的象徵，不僅經常出現在觀光客的攝影鏡頭裡，連紐約客都視為城市生活重要的符號之一。

雖然紐約客這麼喜歡計程車，但近幾年來，自行車上路的風潮卻有日漸壯大的趨勢，以自行車代步在紐約已經蔚為風潮。

BikeNYC發起了一項自行車分享計畫運動，邀請Mother New York設計廣告公司製作一系列稱作"Bike Like a New Yorker"的視覺設計廣告，其用意在呼籲尊重城市中的自行車騎士，也藉此鼓勵大家一同響應二輪運動。

如果只是光看這張照片你應該不認為這個骷髏頭圖像有什麼驚人之處，但它其實需要你更靠近一點，真相才會令人歎爲觀止!

建立一個同時兼具健康與高效能的工作環境有哪些作法呢? 接下來要介紹的建築設計案正是以此為出發點。

641 Avenue of the Americas 是位於紐約市第六大道上一棟摩天大樓裡的辦公區域，由Cook + Fox Architects 建築事務所操刀設計，這個案子完成於2006年並獲得了紐約第一個LEED(領先能源與環境設計) 鉑金認證。提到LEED就可以知道該建築得到了綠建築方面的肯定，而這個辦公環境之所以受到注目還得歸功於其綠色屋頂花園。
屋頂花園在選擇植栽的時候必須要注意植栽本身是否耐旱? 耐旱程度如何? Cook + Fox將原本只是一片黑色柏油的陽台進行改造，以「Green Paks」(一種黑色花圃塑膠袋，混合碎石頭與肥料)種植了各種耐旱而且養護成本較低的植種，使得花園裡充滿了各種植物，並隨著季節而變換。

位於紐約皇后區的Breadbox cafe咖啡館擁有讓人無法忽視的獨特外觀，更難能可貴的是這個創意並非空有其表而已，它還具有更深遠的意義。

Breadbox cafe的前身可以追朔到1950 年代，當時是Esso加油站及車庫，而Breadbox cafe擁有者希望能保留下既有的建築結構，以表示對社區歷史的尊重，於是找了ODA architecture建築事務所設計操刀，將舊有的空間進行改造。

Downtownfrombehind（DFB）是一個攝影系列作品，攝影師主要從後視角捕捉人們騎自行車時的背影。這個系列在紐約14th street以下的區域超過200條的街道與巷弄中進行，包含了東村、雀兒喜、下東城、蘇活區、中國城等，至今收錄了許多人們"背後"的表情。
不管是照片中的人物，背景，環境街道等每個個體對今日的紐約市都有其獨特的貢獻。
被拍攝的對象包括各行各業的人士，如建築設計師，創意總監，餐飲業者，企業家，飯店業者，藝術家和學者等。

Anath Benais和Pablo Vergara’s的玫瑰色公寓充滿了異國情調。
這對已婚夫婦，一個是以色列和法國的混血兒歌手，詞曲作者和舞蹈教練，另一個是來自智利的鋼琴家。他們為舒適的公寓掛滿了自世界各地帶回的飾品，如串珠窗 簾、復古首飾、古董畫框等。 他們擁有這個900平方英尺的空間已經三年了，這裡也是錄音室，有鋼琴、鍵盤、吉他和手風琴等。他們共同創建出這個充滿異國色彩的空間，而裡頭的裝飾物、 紀念品等除了從旅行時帶回來之外，他們也喜歡在紐約各地的跳蚤市場、二手古董市集裡尋找有特色的東西。

紐約怎麼看都可愛！即使化作立體紙藝作品，也有一番風情。

多才多藝的日本藝術家Naoki Terada，身兼建築師，設計師與模型師多重身分，他所經營的建築公司主要業務為室內設計，家具和家居飾品等，起初，Naoki Terada使用這些模型在職場上與客戶溝通，多年以來，這些作品廣受歡迎，因此Naoki Terada有了將這些巧妙的微型場景製作成商品的想法，讓喜愛的民眾也能購買回家慢慢欣賞。

奧運剛剛盛大落幕，許多動人的畫面仍舊在民眾心裡留下不小的震撼。
本屆奧運運動員不只展現了超凡的體育技能，更令人驚艷的是他們有的還擁有迷人的外表與體態。

近來展露頭角的紐約攝影師Martin Schoeller在倫奧期間與三名美國參賽者共處一段時間，包括美國跨欄女名將，今年29歲的洛洛.瓊斯（Lolo Jones）與獲得倫奧女子全能體操冠軍，現備受注目的16歲體操選手道格拉斯(Gabrielle Douglas) ，還有被視為美國新一代游泳天王，擁有性感身材的安羅切特（Ryan Lochte） 。 Martin Schoeller拍攝下運動員在進行比賽時完美的演出以及力道的展現，此外，這系列作品也讓大家看見這些超完美運動員如何將運動融合在平日生活中。

這是由布魯克林雕塑家Stephen Shaheen所設計的混合媒體裝置藝術，逗趣的人體造型加上獨特的創意吸睛滿點。

每個雕塑身長24英吋。透過插座，能量從小人體的肚臍傳送到另一個的下背部，不論是分開使用或放在一起展示似乎都讓空間活潑了起來。

Bob Egan是一個懷舊攝影師，更精準一點的說法則是一名流行文化偵探。他對於昔日出現在流行音樂專輯封面的場所情有獨鍾，PopSpots系列作品幾乎就像是他對經典音樂專輯的致敬。
這系列作品的有趣之處在於Bob Egan關注的是出現在專輯照片中的場景，(ㄧ般人並不會特別留意的細節)，特別是紐約市裡的某些角落。
他把昔日專輯照片與自己親自到現場拍攝的照片剪接融合成為有趣的組合，令人驚訝的是多處地方竟然如此吻合。

紐約藝術家Michael Mapes的作品將文獻記錄與保存帶到另一個層次。
這一系列以人像拼圖為主的藝術作品使用了玻璃瓶、塑膠袋、放大鏡、膠囊和昆蟲針等媒材，結合被分割、解剖的照片，放置在封閉的框架內有如標本。
這一保存的方式通常被使用於蝴蝶、昆蟲的標本製作收藏裡，Michael Mapes的作法不僅讓作品呈現獨特的效果，似乎還提出一些思考:我們是否能藉此保存對某人複雜的記憶，或是提供一個可視化分析一個人的藝術形式？

紐約市將有一條通往天空的階梯了？

這條階梯實際上是一座全新建築"Mercedes House "，將於2012年夏天啟動和運行，由Ten Arquitectos建築事務所設計。